Oggi tromboneggio di arte. Davvero.

Buongiorno,

è da un po' che attendevo il pretesto per poter esporre una mia confusa idea / impressione su un argomento che ha poco a che vedere con quelli normalmente trattati su questo blog, ma che ha invece a che fare con una delle mie passioni e la diversa percezione che di questa si può avere a seconda del, chiamiamolo così, background culturale.

E finalmente in un blog che leggo saltuariamente anche se con una certa soddisfazione ho letto questo post, che, stiracchiato un po', si presta allo scopo.

In pratica il disagiato, persona evidentemente colta e preparata, descrive la sua esperienza deludente nel confrontarsi con dei film d'animazione e con una graphic novel, prodotti peraltro con velleità che vanno oltre quelle strettamente commerciali e che danno spazio ad ambiti di creatività, originalità e manifestazioni di talento, cose che però evidentemente lui non è riuscito ad apprezzare a pieno.

Da appassionato di fumetti ho vissuto l'esperienza di veder trattare come poco più che una manifestazione di infantilismo la mia confusa passione dai miei genitori, persone che peraltro sono sicuramente sempre state in grado di apprezzare con discreta soddisfazione svariate forme di arte "classica". Anche quando a me era evidente il valore artistico dell'opera che stavo leggendo.

Il fatto è che l'assidua frequentazione dei fumetti mi aveva portato a sviluppare gli strumenti per apprezzare quelle opere, strumenti che a scuola non si fornivano e di cui i miei sono tuttora completamente sprovvisti, perchè ancor meno venivano forniti ai loro tempi (sempre che ai loro tempi esistesse un prodotto realmente artistico nel mondo dei comics).

In sintesi estrema la mia impressione è che nel tempo siano nate forme realmente artistiche (e per ora spesso scarsamente riconosciute) in settori dei media normalmente ritenuti di mero intrattenimento, forme che riescono a sfruttare peculiarità del mezzo su cui o per cui sono realizzate e che precedentemente non erano possibili o non trovavano adeguato utilizzo o addirittura connotavano negativamente opere in altri settori.

Parlo ad esempio della serialità che, sia nel mondo dei comics che in quello dei telefilm, permette una definizione ed una evoluzione dei caratteri dei protagonisti e dei comprimari (e una conseguente empatia sviluppabile nei loro confronti) mai nemmeno immaginabili precedentemente e la creazione di sviluppi narrativi di respiro un tempo inconcepibili.

Parlo ad esempio ulteriore delle capacità di realizzare interattività, realtà digitali bellissime e coinvolgenti esperienze sensoriali diverse ed armonizzate tra loro nel mondo dei videogiochi.

Cose di cui chi è legato solo ad una formazione culturale classica difficilmente riesce ad apprezzare la portata perchè contemporaneamente privo degli strumenti culturali per poterla riconoscere ed apprezzare e frenato da modalità di fruizione dell'opera che spessissimo non gli sono consone perchè in esse non ricerca un prodotto artistico ma si accontenta di vedervi solamente un prodotto commerciale di intrattenimento. (1)

Il che sembra tradursi nel fatto che chi ha una più solida cultura classica in questo momento sembra si stia perdendo degli sviluppi nuovi ed interessantissimi. Spero che i loro figli siano in grado di aprire i loro orizzonti, perchè sarei sicuramente molto orgoglioso di aver riconosciuto anzitempo il valore di alcune opere che secondo me meritano di diventare  futuri riferimenti classici dei loro generi.

Ciao

Paolo

(1) Immagino che qualcosa di simile sia successo agli albori dei generi musicali nati nel secolo scorso come il Jazz o il Rock. Eppure credo che pochi oggi, dopo che quei generi ed i loro fruitori hanno raggiunto una sufficiente maturità, metterebbero in discussione il valore artistico di certi pezzi di Miles Davis o dei Pink Floyd.